針的解惑<2016夏至一>
文、攝影/林幸珍(小草)
這是為拼布玩家老師們特別規劃課後服務單元。
創造意味著以新方法看事情，
新感受會讓我們開心愉悅；
簡單意味著減少複雜，
新改變會使人們有新鮮感，就是創作。
但是，以上說明只說一半，另一半是勇於挑戰，
接受不斷更新學習，目標未達成之前，
都是變數，辛苦付出。
這樣完整過程，沒能保證成功，然而必定成長經驗。
設計過程中，初發想比較像天馬行空，
隔空抓藥夢幻，是否有足夠能力，
將空洞想像變成「無中生有」，是神奇之事。
昨晚和諸位老師一起努力著，或許有多件作品已是突破中，
進入設計草稿定位階段，真是可喜可賀。
創作設計這條路，好像很迷茫無助，
看不到通往何處，不過只要是路，終究會有盡頭出口，
繼續向前，不輕易放手就對了!
進入草稿設計的老師們，小草幾項建議：
(一)匠心獨具的設計作品都需要耐心加上毅力，
一次次修正實驗。
草稿原圖起始每條線，牽動著用材考量，
請這時也用心於材料選擇。
(二)增添新意也可以，讓自己設計學習向前跨，
只求將熟悉的技巧，加入新的觀點，
舊的習慣不用放棄，適當給予更新即可!
(三)挑戰未嘗試過的，當然同時也會造就好作品。
根據小草理解，國際間拼布創作分成幾類：
一個是只求在比賽場域得勝的作者，
他們會長期觀察每一屆出賽作家實力，
或是鋪陳專職設計出眾作品。
另一個是堅持自我藝術價值的作家，
這樣的人都對藝術發展有使命感，
堅信他們所發表作品具有獨特性。
其創作都以引導國際目光為準則，
如此以來可以提高收藏身價。
還有一個則是隨波逐流的拼布人，傻傻分不清楚，
總是照著眾人觀點而學做，
較適當的用詞是忠實消費群粉絲迷。
老實講，以上三類都有互補關係，
有缺一不可存在價值。
無論我們想成為哪一類作家，
都必須要是喜愛拼布，願意付出的人。
其實我們都是全球纖維藝術中，非常重要的一份子，
像「蝴蝶效應」，任何一個微細的驅動，
都會產生嚴重後果，影響深遠。
例如，2016台灣國際拼布大展，
以「守護全球環境」為主題，因此改變了國際間拼布人，
對回收材料的重視，不再花錢買花布，
改變創新回收布料再生活動。
使之2016台灣展之後的新效應是「新材料、新工法」。
由於對材料定義改觀，而修正技術應用。
已知它像滾雪球般，越滾越大，持續發酵中。
一個好的設計，必須要讓看到的人心裡面產生好感，
那是一種舒適感。
亦然相反的，要讓觀眾舒服的創作，
必定是作家付出極限承擔，挑戰多少不可能，
去蕪存菁之後的作品呈現，才是佳作。
挫折、煎熬、壓力，都是必要學習過程，
這也是產生獨特唯一的關鍵。
親愛的老師們，
如果你我都是那隻可改變拼布世界的蝴蝶，
請不要客氣，盡情的幻想未來作品設計吧!
相信任何人都能在台南拍動翅膀，
就影響到國際間拼布發展。
因為台灣已有通往國際的管道，
定期提報台灣拼布訊息。
一起加油!台灣急需各位作品，感恩。
p.s這學期資優生名單如下，恭喜各位：
葉美華、吳金梅、張團員、駱子敏、林懿萱、王淑惠。
願此薰習，供養針線，
定持手縫，調伏其心，
悲智雙運，福慧雙修，
法喜充滿，祝福十方。
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